《尚書·舜典》中說：“詩言志，歌永言。”

如果說詩歌是用來表達創作者志向的，那么歌曲則是用來抒發創作者情感的。宋詞其實就是古代的流行歌曲，所以它最初的創作目的，就是傳遞作者的個人情感。

人類的情感細說起來十分復雜，但也可以籠統地分為“言志”的情感與“言情”的情感。前者主要是關于人生理想、家國天下的大情大愛，后者則主要是指閨中女子都能讀懂的“小情小愛”。

唐詩取得輝煌成就之后，宋人自覺無法在“詩”的創作上超越唐人，于是轉向了詞的創作。因此，在兩宋時期，中國涌現出了大批男性文人，專門填詞。

本文中提到的柳永、蘇軾、晏殊，就是他們中的佼佼者。下面我們選取了三位大詞人的婉約詞各一首，讓大家共同品鑒，看一看到底誰的寫得更妙。

一、柳永《蝶戀花·佇倚危樓風細細》賞析

首先登場的是“且把浮名，換了淺斟低唱”的柳永，柳永是一代風流才子，早年因仕途不順而浪跡風塵，時常為風塵中的女子填詞換取酒錢，所以他的詞作比較通俗易懂。

柳永有一首填詞非常有名，叫做《蝶戀花·佇倚危樓風細細》，原文如下：

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。
擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

這首詞講的是作者在春天登上了一座高樓，獨自憑欄遠眺。因為懷著對愛人的思念，所以看到遠方的草色煙光也生出了無邊的愁思。他試圖借酒消愁，醉酒狂歌一番，但很快便發現，這樣強顏歡笑是毫無意義的。

于是在相思的愁苦之中，他的身體日漸消瘦，衣袍都顯得寬大了。然而他并不后悔，因為他是為了“伊人”才變成這般模樣的，他認為這一切都值得。

這首詞里最出名的兩句就是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”，自古以來描寫兒女情長，有男男女女詛咒發誓、生死相隨的，都不及一句“衣帶漸寬終不悔”來得真實而又富有畫面感，所以這兩句后來傳播最廣。

另外，“望極春愁，黯黯生天際”兩句描寫出了春愁的彌漫無際，上來就給讀者一種窒息到絕望的感覺，氛圍渲染得很好。

二、晏殊《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》賞析

接下來，我們再看一首晏殊的婉約詞代表作《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》，原文如下：

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。
昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？

這首詞是作者假托一位思婦的口吻寫出來的，閨中婦人思念遠去的愛人，她日常足不出戶，只能在秋天燕子雙飛的季節，獨自守著檻內的菊花發愁。

同時，詞人還把由于寒氣帶來的煙霧，想象成蘭花在哭泣。這里用到的手法是“移情”，事實上內心在發愁、在哭泣的正是婦人自己。

婦人白天賞菊觀蘭時會發愁，到了夜晚，看到月光穿進朱閣，更是愁上加愁。為什么呢？因為有月光就意味著天上有明月，而明月是可以寄托離人相思之情的事物，但是這只是文學想象罷了。

一想到天上的明月，婦人就覺得該是“團圓”的日子，但她的另一半并沒有回到家中與她“團圓”，于是她看到月光反而更加愁煩了。

然后，詞人筆鋒一轉，時間來到第二天，婦人出閨登樓，看到門前大樹被昨夜西風吹得凋零。她憑欄遠眺，一直望向天的盡頭。

這個時候，她很想給心上人寫一封信來訴說衷情，但是天長水遠，心上人現在落腳在哪里呢？她不知道，所以信也不知道該寄向何方。

下闋開頭初看似乎寫得有一點“突兀”，因為上闋末句寫到了昨夜有月光射進她的閨閣，但是到了下闋，就毫無征兆地“跳躍”到一夜狂風之后了。

不過這一句其實是虛中有實，借寫秋風中的景物，反映出人物的內心世界。后來，“昨夜西風”三句被王國維寫進了自己的《人間詞話》，借以描述“為學的三重境界”之一。

三、蘇軾《蝶戀花·春景》賞析

最后一首，則是豪放詞宗蘇軾寫的婉約詞《蝶戀花·春景》，原文如下：

花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！
墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

蘇軾這首詞乍一看比起前兩首來說就沒有那么“深情”了，反而顯得有一些說理的味道。

“花褪殘紅”二句說的是春末的時候，花朵雖然凋謝了，卻結出了青色的果實；燕子雖然飛走了，但是綠水依舊繞著村莊流淌，這一切象征著什么呢？

象征著舊的不去，新的不來；象征著失之東隅，收之桑榆；象征著只要你愿意去追尋，“天涯何處無芳草”。

“芳草”一詞，在中國古典詩詞中常常用來象征“王孫”、“故人”、“離情”、“佳人”，而在這里，它指的是“愛人”或者是“愛情”。

蘇軾認為，我們面對失戀的傷感時，就應該學會灑脫。然而道理雖然明白，實際操作起來卻不是那么容易了。

于是在詞的下闋，蘇軾又描繪了一個生活場景。在這個場景里，他是墻外行路的“行人”，此時他路過一面圍墻，恰好聽到墻里的“佳人”蕩秋千時發出的歡笑聲。

這位“佳人”或許是他的舊情人，當他們分手之后，她卻還能無憂無慮地在那兒蕩秋千。那么，這個時候是誰在推著她蕩秋千呢？真是讓人不敢想！

總之，聽到了這樣的歡笑聲，勾起了他的種種回憶和思緒。于是他只能加快離開的步伐，漸行漸遠。后來，“佳人”的聲音慢慢就聽不到了，他又感嘆了一句：“多情的人總是被無情的人惹惱！”

四、感情真摯、修辭婉轉是為婉約

讀完了三位大詞人的婉約詞杰作，其實很難分出高下。畢竟現代人連填詞都不會，哪里有資格去品鑒、批評宗師之作呢？所以只能談一談個人的感悟。

葉嘉瑩先生曾經談過宋詞的審美特質。她指出，宋詞發源于前代的“花間詞”，但是其創作審美的標準卻源于《楚辭》，這一標準簡而言之就是“要眇宜修”，即要求用詞必須唯美且含蓄。

后世評價婉約詞的標準就是感情真摯、修辭婉轉，避免直接抒情，追求情景交融，情感表達細膩柔和。

以這個標準來比較三首詞，個人認為柳永詞中的名句“衣帶漸寬終不悔”、蘇軾詞中的“多情總被無情惱”表達感情相對直接，而晏殊的“昨夜西風凋碧樹”則是更為婉約。

“昨夜西風凋碧樹”一句，乍一看，你根本不知道他想說什么，但是細細品味，或許他是在借著這昨夜凜冽的西風吹倒大樹的景象，來刻畫女主人公一整晚內心的心理交戰。

原來，這位女主人公是一個足不出戶的閨秀，現在經過一晚上的內心掙扎，她的信念之樹仿佛都要倒塌了。

不能與心上人團聚，就像生命之樹被西風無情地吹倒一樣，她無法接受這樣的現實！于是，她選擇“獨上高樓，望盡天涯路”，決定要主動出擊。怎么辦呢？她打算給心上人寄一封情書。

然而，寫到這里，筆鋒又一轉。原來她根本不知道心上人此時身在何方……于是，這首詞的末尾留下了一段無盡的惆悵。

結語

小時候只喜歡唐詩，不喜歡宋詞。一是性格原因，沒有那么多愁善感；二是時代原因，看不懂古代漢語。不過，柳永、晏殊和蘇軾這三位大家的填詞中的名句都曾經讀到過。

起初最喜歡的是柳永的“衣帶漸寬終不悔”，因為這個句子好懂。又喜歡柳永在詞中老寫些什么“疏狂”啊，“楊柳岸曉風殘月”之類的意象。總之，一聽到這些，我馬上就能腦補出一個《書劍情俠柳三變》的形象。

至于“多情總被無情惱”這樣的句子，更是經常在小說里見到。自己寫寫小作文時，引用的頻率也不低。唯一不懂的是“昨夜西風凋碧樹”所蘊含的情感，因為相比另外兩句，它太隱晦了。

不過，既然說是婉約詞，當然以“婉約”為美。現代也有位詩人說過，詩歌要以朦朧為美。

寫得隱晦，初看不懂，但看懂之后就會回味無窮。好比高檔香水，總是有“前調”、“中調”和“后調”，多種香氣疊加，又按照一定的次序釋放，才不會顯得單一。

當然，柳永、蘇軾兩位的名句也有很多人喜歡。所以，盡管在我個人看來，它們可能有那么一點不夠“婉約”，但是這并不意味著它們不好。