導語

木匠、篾匠、剃頭匠、廚子、裁縫等民間傳統手工藝人，是千百年來人們生產、生活中不可或缺的重要角色，代表了廣大勞動人民的智慧和創造力。隨著時代的不斷發展，這些民間傳統手工藝生存空間逐步被擠壓，市場需求逐步在萎縮，但仍有一部分人守護著“慢工出細活”的手藝，讓傳統絕技絕活在新時代放射出新的光芒。嵩明縣融媒體中心特別推出“傳統‘守’藝人”系列報道，走近剃頭修面、刺繡編織、木匠裁縫等行業領域手藝人，記錄他們傳承非遺技藝、守護傳統手工藝的故事。

今天，推出第六期《石匠楊學詩：50年錘鏨為伴 132幅石壁畫鐫刻時光》

在楊橋街道龍街社區下龍舊村的尋常巷陌里，68歲的老石匠楊學詩用50年光陰與石頭對話，132幅手工石雕壁畫在院墻靜靜鋪展，訴說著一位匠人對傳統技藝的堅守與傳承的期盼。

踏入楊學詩家的小院，仿佛踏入了一座石藝的微型博物館。院墻由一塊塊青石嚴絲合縫地堆砌而成，堅實而厚重，仿佛在默默訴說著往昔的歲月。抬眼望去，院墻石壁上一幅幅山水花鳥圖，栩栩如生地呈現在眼前。深深淺淺的鑿印，宛如創作者用耐心繪就的細膩筆觸，每一道線條都蘊含著生命的靈動與藝術的溫度。

楊學詩老人今年68歲，大約在15、16歲的青春年少時，便踏上了石匠之路。那時的他，或許未曾想到，這一干就是50多年。初入行時，他參與修建水庫、整修防洪溝，在打石頭支砌的過程中，不斷摸索、學習，逐漸掌握了石匠的技藝。隨著時間的推移，他慢慢學會了打碑，憑借著勤勞的雙手和堅韌的毅力，解決了自己的溫飽問題，日子也過得安穩起來。

在楊學詩的石匠生涯里，工具十分簡單，一個錘、幾支鏨子，便是他全部的“武器”。然而，就是靠著這些看似簡陋的工具，他創造出了令人驚嘆的作品。打碑剩下的破爛石頭，在他眼中并非廢棄之物，而是充滿潛力的藝術材料。他巧妙地利用這些石頭，精心打造出了132幅石壁畫，并將其留在家中，作為創作收藏。這些石壁畫，每一幅都傾注了他的心血和智慧，是他對生活、對歷史的獨特詮釋。

值得一提的是，楊學詩始終堅持手工雕刻。在那個沒有機器輔助的年代，他憑借著一雙手，一錘一鏨，在石頭上一點點地雕琢出精美的圖案和文字。即便后來科技發展，機器雕刻逐漸普及，他依然堅守著傳統的手工技藝。他說：“我的石雕作品從來沒用過機器，都是用手工一錘一鏨刻出來的。”這份對傳統技藝的執著和熱愛，令人動容。

除了石壁畫，他還發揮創意，用石頭打造了兩張獨特的桌子。一張刻著展翅欲飛的鳳凰，那靈動的姿態仿佛要沖破石桌的束縛，翱翔天際；另一張則雕琢出八仙過海的奇幻場景，八位仙人各顯神通，踏浪前行，充滿了神話色彩。曾經，楊學詩懷揣著一個宏偉的夢想——連房屋帶院子打造一個獨一無二的“石屋”，但隨著時代的發展，手工石雕市場漸漸沒落，老人無奈地放棄了自己打造“石屋”的心愿。但他對石藝的熱愛與執著，卻永遠不會改變。

“手藝吃盡千般苦，無錢要留千年古。”這是楊學詩的人生信條，也是他石匠生涯的真實寫照。他深知手藝活的艱辛，每一件作品的背后，都凝聚著無數的汗水和努力。但他更明白，手藝不僅僅是為了謀生，更是為了傳承，為了給后人留下點什么。他希望自己的這些石壁畫，能夠成為歷史的見證，讓后人了解過去的生活和文化。因此，他熱情地邀請大家：“手藝活要留點給后人，做個歷史記載，大家不嫌棄的話，來我家看一看。”

在楊學詩老人身上，我們看到了一位老石匠對傳統技藝的堅守和執著。他經常向村里的年輕人講述自己的石藝故事，展示自己的作品，希望能夠激發他們對石藝的興趣，讓自己的手藝能夠得到傳承。

如今，楊學詩老人依然生活在他那充滿石藝氣息的小院里，撫摸著那些自己親手雕刻的作品，那些深深淺淺的鑿印，不僅記錄了他的石藝人生，更見證了時代的變遷。

記者：王順｜編輯：李艷娜

審核：雷霞｜監制：朱忠元

發布：嵩明縣融媒體中心