超脫

脘有古人，機無留停，

意趣高妙，縱其性靈。

峨峨天宮，嚴嚴仙扃，

置身空虛，誰為戶庭。

遇物自肖，設象自形。

如意恣肆，如塵冥冥。

誰能超世累，共坐白云中？超脫，在《二十四詩品》中，相應超詣。

超詣的“詣”，就是“到”的意思。超詣，就是一種不同一般的路，非同一般的路。這條路，你沒法去重復，乃至于無路可尋，超出我們的心意識，超出我們的想象。但是呢，又是一種實實在在的路，是一種實實在在的到達，能夠見到實相。超詣，比較類似于詩歌里的興，就是一種從一物想到另一物，從一物興發到另一個物，這種就無路可尋，看起來毫無邏輯的這種起興。

超脫之法，亦復如是。很多時候，越想著超脫，越是被束縛得緊緊的。即便是躬耕于南陽的諸葛孔明，不也是被三國亂局舒服得緊緊的，即便明白“非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠”，還是難以超脫。

脘有古人，機無留停

心中涵泳古人精髓，卻不停留于摹仿；創作時機轉瞬即逝，不可刻意滯留。

“超脫”始于對傳統的深刻內化而非表面效仿，強調創作時心手如電、自然流淌的狀態。此句暗合道家“得意忘言”之理，如《莊子》庖丁解牛“以神遇而不以目視”，技法化為本能，方得自由。

王羲之《蘭亭序》中21個“之”字各異，乃“機無留停”之典范——既承古法（鐘繇筆意），又隨興而變，毫無遲滯。倪瓚《容膝齋圖》以簡淡筆法化董源、巨然渾厚為己用，枯筆皴擦如清風掠過，毫無程式板滯。

倪瓚《容膝齋圖》 紙本水墨

74.2x35.4cm臺北故宮博物院藏

意趣高妙，縱其性靈

意旨情趣超凡脫俗，率意本真性情與天然靈思。

“性靈”是突破法度的核心動力，呼應袁宏道“獨抒性靈，不拘格套”。此句揭示藝術至高境界需回歸本心，如明月映水，不假外求。

李白《山中問答》“桃花流水窅然去，別有天地非人間”，以桃花流水之象興發超然世外之思，無跡可循卻直抵性靈。

峨峨天宮，嚴嚴仙扃

巍峨的天宮矗立云端，森嚴的仙門緊閉；置身虛空之境，何須尋世俗門戶？

此以仙界象征藝術創作的絕對自由領域。“空虛”非真無物，而是滌除塵滓后的精神澄明，如宗炳“澄懷觀道”的玄遠之境。

蘇軾《定風波》“回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴”，雨中獨行忽臻化境，紅塵風雨頓作仙扃天宮，心境超然物外。弘仁《黃山圖冊》以幾何體山石構建冷峻秩序，畫面空亭虛置、無人自凈，恰似“置身空虛”的天地禪房。

遇物自肖，設象自形

遇外物則自然映現其神，立意象則自發成其形貌。強調創作的自發性和無目的性。“自肖”“自形”如草木生長，暗合“超詣”中“遠引若至，臨之已非”（似近實遠，不可捕捉）的興會之道。藝術形象應如云出岫，不賴人力。王維《辛夷塢》“澗戶寂無人，紛紛開且落”，芙蓉花自開自落，詩人不過偶遇而錄，無我之境盡得天然。

如意恣肆，如塵冥冥

縱意揮灑如天馬行空，筆墨蹤跡似微塵融于太虛。“恣肆”是性靈的解縛，“冥冥”則是跡化于無的至高境界。此句揭示超脫的雙重性：縱情揮灑時需伴隨“忘我”的消隱，如莊周夢蝶，不知孰為筆墨孰為天地。必有事焉而勿正，心勿忘，勿助長也。

徐渭 墨葡萄圖

徐渭《墨葡萄圖》狂草筆法潑灑藤葉，墨瀋淋漓中物象混沌如塵煙彌散，正是“冥冥”之象；題詩“筆底明珠無處賣”的憤世之意，卻化入“閑拋閑擲”的恣肆淡然。

司空圖《超詣》例詩“亂山喬木，碧苔芳暉”，樹影苔光交織成幽邃之境，詩人恣意擷取又冥然物化，終成“其聲愈希”的天籟。

超脫會出現一種悖論，刻意求脫，反陷世累。倪瓚“聊寫胸中逸氣”的宣言，仍需借蕭疏山水承載；八大山人題畫“哭之笑之”，狂態中猶見家國之縛。

如蘇軾《赤壁賦》所言“惟江上之清風，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色”——藝術超脫非避世，而是將世情沉潛為“冥冥微塵”，終在創作中物我兩忘。石濤“一畫論”更直指本源：“法障不參，何以脫俗？” 破法者非法，乃本心之澄明。

黃鉞此品，實將司空圖“超詣”的縹緲詩境，轉化為書畫創作的生命方法論：“超詣”是彼岸之燈，“超脫”是渡海之舟。觀者可見倪瓚畫中空亭、徐渭筆下墨葡萄、王維詩里落花，皆若“香銷爐中，不火而薰”（空靈品），無求而自至。然此境需經“讀萬卷書”的積淀（氣韻品）與“造化在我”的淬煉（神妙品），方能于“機無留停”的剎那，縱性靈破空而出，終成“如意恣肆”的大自由。