在咱們貴州那片神奇的土地上，貴州省博物館里藏著個寶貝，那是一冊超級珍貴的書畫作品，據說是大文豪曹雪芹的親筆！想象一下，封面上行云流水般寫著“種芹人曹霑畫冊”這七個字，就像是直接跟歷史對話，讓人心里頭那個激動啊！

這事兒得追溯到上世紀80年代，貴州省博物館的專家們慧眼識珠，從民間把這寶貝淘了回來。不過，好東西嘛，總得確認一下身份不是？于是，博物館干脆請來了國家級的文物鑒定天團，那陣容，簡直是星光熠熠！

這鑒定小組的成員，個個都是書畫界的泰山北斗，名字說出來都能響當當的：謝辰生、劉九庵、楊仁愷、謝稚柳、啟功、徐邦達、傅熹年……這些大佬聚在一起，那場面，比春晚還熱鬧！他們一上手，嘿，這畫冊的底細就被摸得一清二楚了。

鑒定結果一出，不得了！這畫冊確實是乾隆年間的佳作，初步斷定就是曹雪芹的大作！冊子里有八幅水墨淡彩的小品，每一幅都像是一幅幅生動的畫卷，畫旁邊還配著詩，簡直是詩畫合一，美得讓人心醉。

咱們先來瞅瞅第一幅，畫的是個大瓜，那畫風，跟青藤白陽、八大山人這些大師們有異曲同工之妙，隨意揮灑，不拘一格。

旁邊那首詩，更是點睛之筆：“冷雨寒煙臥碧塵，秋田蔓底摘來新。披圖空羨東門味，渴死許多煩熱人。”

讀起來，就好像能聞到那瓜的清香，感受到秋天的涼意。再來看再看這幅那殘書法荷，圖一看就是，學簡單自幾明代是個筆董謎，其了卻昌。把的不過殘，，荷清雅的脫俗韻味，表現得文淋漓盡致人。氣息題滿滿字“紅衣落盡渚蓮愁”，還有個“歇尊者”的落款，可惜這位“歇尊者”是誰，現在已經這不影響咱們欣賞這幅畫的美，不是嗎？<

說到精品，那不得不提這幅茄子圖。哎喲，這茄子畫得，簡直是活靈活現，雖然只是寥寥幾筆，但神韻十足，讓人看了就忍不住想咬一口。

旁邊的書法題的是杜甫的《春夜喜雨》，“好雨知時節，當春乃發生……”

這書法和詩文的結合，簡直是天衣無縫。而且，這題詩的人名叫閔大章，還是孔子大弟子閔子騫的后裔呢！他和曹雪芹是同時代的人，在這本冊頁上題了三首詩，可見兩人交情匪淺。

還有這幅《漁父圖》，也是一絕！畫中的漁翁劃著竹筏，讓鸕鶿幫忙捕魚，那場景，簡直就是活生生的田園詩。

旁邊的題詩也是妙不可言：“江村清境皆畫本，畫里自傳詩語工。漁父自醒還自醉，不知身在畫圖中。”

這詩的作者叫陳本敬，也是個有來頭的人物，據說還當過官呢！他和曹雪芹也是同時代的人，這畫冊里真是藏龍臥虎啊！

說了這么多，相信大家都已經能感受到這本畫冊的珍貴和獨特了吧？欣賞了貴州省博物館珍藏的這冊書畫作品，我們仿佛穿越時空，與曹雪芹進行了一場跨越百年的對話。這本畫冊不僅展示了曹雪芹在文學之外的藝術才華，也讓我們領略到了書法與繪畫相結合的獨特魅力。其中每一幅畫作旁邊的題詩，都以不同的書法風格呈現，或行云流水，或端莊典雅，讓人不禁對書法藝術的多樣性嘆為觀止。

這不禁讓我們思考一個常見的書法學習問題：學習書法是否一定要從楷書學起？

應該說書法發展到成熟以后，就形成了這樣的傳統，千百年來都是這樣認識和實踐的。只是由于書法的一度斷裂而到了今天，寫不了楷書也一樣可以成為名家大師，練習書法也就不需要從楷書開始了。今天的書壇，國展上流行什么就學什么，評委喜好什么就學什么，這才是硬道理。

楷書是功底，是對漢字的基礎結構的認識與理解，書寫漢字的必經之路，用筆方法的練習。只有先學會楷書的書寫知識。不一定要寫得很好才能進一步學習行，草等其它書體。萬丈高樓都是先把基礎修得很結實的否則會歪曲，倒塌。

也可以說因人而異，主要要看筆性，然后由老師因勢利導，加上自己的悟性和勤奮努力，遍臨名帖，學習理論，涉獵百家著作，讀萬卷書行萬里路，閱盡人間百態。古人學問無遺力，少壯工夫老始成。

既然是書法，那就一定要學楷書。如果你和你周圍的朋友知道你是一個書法愛好者，行書挺好而楷書一般，那你一定沒有底氣，自愧弗如。況且沒有很好的楷書基礎，就很難有書法的抑揚頓挫、嚴謹的結構和章法。